去年“中国达人秀”一炮打响后，舆论对它能不能更上一层楼，会不会审美疲劳涌现了不同的预测。不负众望，自今年第二季“中国达人秀”推出以来至昨晚落下帷幕，终于画上了一个胜利的句号。这是欣喜之现象。

　　什么叫做“胜利的演出”？让我这样形容好了，当观众在看完达人秀以后仍然感到也愿意信任，生活中确切有这样一个人物存在。过了一段时间，观众会突然想起这位选手，并在心底里问，这个人物现在怎样了，还生活得好吗？还有其他故事吗？当一个节目能把一个人物出现到这个田地，还会审美疲劳吗？

　　本期“中国达人秀”与上季的节目内容总体“套路”没有根本不同，却避免了审美疲劳。何故？一个重要原因，在于坚持在亮点新意高低工夫。比如，参赛选手的面更广。今年的“中国达人秀”来自各路的表演者身份(职业)、年纪、喜好、体形、表演项目(内容)比上一季更具多层次、多范畴，这就为“挖新”打下了基础。还有，在艺和情的结合点上也有突破。综艺类节目“煽情”不在于要不要，重要的在于不可“滥”。面对12岁蒙古族男孩、看到4位抗癌的80岁老人、凝听身高只有1.47米的湖北土家族大叔的美声唱腔、对话悲情饶舌女孩……主持人(评委)除了动之情，更是察其艺，将人性美和艺术新溶合在一起“评判”。再比如，更重视节目编辑(剪辑)的新意。像这样的节目，在录制中有五花八门的现场素材，如何剪，怎么粘，是“展示”的艺术本事。在荧屏上，电视观众看到了这个仰天大笑，那个热泪盈眶；这边目瞪口呆，那边欢呼雀跃……一个个台下特写镜头与台上遥相呼应，都抓住观众的“眼球”。

　　现在的电视综艺节目很多是“短命”，即使是硬撑着，也留不住多少观众，原因就在于缺乏新意。简略地拿来模拟，每档节目都是“老花头”，说来说去这几件“事”，讲来讲去那几句“话”，怎么能不让观众生腻倒胃口，产生审美疲劳？